音楽がもっと楽しくなる、本、雑誌の紹介

これは最近出版された、レコードを巡る物語の漫画です。

今まで、レコードをメインに扱う漫画がありそうで、なかったので個人的には非常に嬉しいです。

街の小さなレコード店でアルバイトを始めたレコード初心者の学生が、旅をするように、レコードの奥深い世界にさまよっていきます。

レコードを介して出会った人達と、そのレコードが辿ってきた物語が交差した時、そこに宝物のようなストーリーが生まれるのです。

ノスタルジックな画風が、中古レコードの世界とよく合っています。

昭和の少年キングや少年サンデーのような懐かしさですかね。

本のサイズがシングル盤（7インチ）のジャケットサイズと同じです。

上巻・下巻をA面・B面としているのも、いいですね。

読むと、音楽、レコード、レコード店が好きになります！

45回転のシングル盤のジャケットを、そのままのサイズで、オールカラーで紹介したカタログのような本です。

1950年から1990年までのロック、ジャズ、ポップス、ソウルなどのシングル盤のジャケットがひたすら続きます。

これは、見ているだけで楽しくなる本です。
曲が聴こえてくる気がします。

ここまでくると、シングル盤のジャケットはもはやアートですね。

STUDIO VOICEの1993年5月号です。
90年代に入ると、音楽の世界は一変しました。

ハウス・ミュージックとアシッド・ジャズ、
そしてレイブ・カルチャーから生まれたアシッド・テクノが世界に急速に広まりました。

その新種の音楽を視覚面から支えたのが、
新しい感覚のデザイナー達でした。

デザインランド、デザイナーズ・リパブリック、ジ・アンノウン・パートナーシップ、といったデザイン・チームやイアン・スィフトらが手掛けたレコード・ジャケットがアートの側面から紹介されています。

クラブ・ミュージックが好きな人には、特にお勧めです。

1940年代から1990年代までの、ストリート・ファッションの変遷を豊富な写真と解説で検証。

ストリート・ファッションの移り変わりは、そのまま音楽の移り変わりと重なります。

この本を読むことで、例えば、サイコビリーの成り立ち（ロカビリーとパンクの融合）が写真でよく理解できます。

貴重な写真のオンパレードなので、見ているだけで楽しいです。

ファッションが好きな人にお勧めです。

これは、12インチシングルのエクステンディッド言う手法で製作されたレコードに絞ったガイド本です。

80年代に大量生産され、その後語られる事のなかった、この素晴らしいレコードをオールカラーで紹介しています。

主にディスコやクラブでDJがプレイする為に作られた12インチシングルですが、その後、メジャーアーティストも通常のシングル盤とは別に、リリースするようになりました。

これから、80年代の音楽を聴く人は、是非読んで、実際に12インチシングルを買って欲しいです。

最後はインディー・ポップのガイド本です。

女の子達が、雑貨やお菓子、絵本を選ぶような感覚で、イギリス、ヨーロッパ、アメリカのインディー・ポップを紹介しています。

紹介されているレコードはかなり、マニアックのものが多いですが、デザインがオシャレで読みやすいです。

雑誌をパラパラとめくる感覚で見て楽しめます。
気がついたらインディー・ポップが好きになっていると思いますよ。